В Музее Авангарда при участии и партнерстве Музея Нонконформизма Москвы (галерее Нади Брыкиной) завершает работу выставка «Путь Малевича», в рамках которой экспонируются не только архивные документы и фотографии, отражающие жизнь автора «Черного квадрата», но и работы современных нам мастеров, тематически завязанные на Малевиче. Органичной частью выставки стал спецпроект Игоря Новикова «Метафизика деревни», в котором российский художник вступает с диалог с русским авангардом, используя в качестве «связных» своих фирменных пиктограммных человечков (ставших на этот раз крестьянами). В интервью «МК» Новиков рассказал о творческих замыслах и планах, упомянув о разрушительной силе искусства применительно к истории СССР.

— Поясните месседж, который вы вложили в подборку крестьянско-полевых картин. Какой была ваша авторская задумка?

— Так же, как и Малевич, я соприкасаюсь с природой и людьми, живущими на природе. Часто я провожу лето в деревне Дровосеки под Владимиром и поэтому задумал серию работ, посвященную человеку нашей средней полосы, русской глубинки. Как он сосуществует с окружающим миром, с космосом? Эти вопросы меня интересовали.

— Сколько примерно времени создавался новый цикл?

— Работы я пишу быстро. Самое сложное — это уловить волну, поймать импульс. Я вхожу в левитацию со своими персонажами, чтобы познать мир как сансару. В апреле у меня будет большая выставка в Музее нонконформизма в Москве, у Нади Брыкиной, с которой мы 40 лет сотрудничаем. И я настраиваюсь уже сейчас, потому что нужно будет создавать новые работы.

Я не рисую кубики, квадраты, не режу холсты, не залезаю на Маяковского, не прибиваю причинное место к брусчатке на Красной площади. Я художник, передающий время, в котором я живу. Это моя сущность — показать своего современника. Я нонкоформист во всем, с детства, во мне течёт кровь нонконформизма, так как отец, художник Алексей Новиков, тоже был бунтарём и авангардистом. Я художник в четвертом поколении. Я пророк, и многие мои картины и темы пророческие и скандальные.

— Кто из великих мастеров-предшественников для вас служит образцом?

— Для меня нет образцов, я придумал свой стиль — фигурки-пиктограммы. Они – это шифр, с помощью которого я раскрываю виденное во снах, разных местах и так далее.

Я уже сорок лет создаю пиктограммы. И сегодня вы их видите везде: и в магазинах, и в газетах. Мне говорили, что раньше у нас на туалетах было «М» и «Ж» написано, а теперь фигурки.

— Расскажите о своем творчестве в развитии.

— Я начал, конечно же, с политических вещей. Во времена «Перестройки», в 80-е, «Фурманный переулок» (у истоков этого явления стоял Новиков, — И.В.) стал центром авангарда. Но при этом я закончил Суриковский институт, учился в Ритвельд-Академии в Амстердаме. Я профессионал, кем и должен быть художник, а не так: сегодня на барабане играешь, завтра идешь в лавку мясо рубить, а потом рисуешь. Я 17 лет учился, у меня отец художник — что еще говорить! И, кстати, профессионал ты или дилетант, всегда видно сразу.

— Какова технология создания вашей «стандартной» картины?

— Поясню еще раз: вы же, когда ходите, вы же не задумываетесь, как ноги идут по асфальту? Или когда смотрите куда-то, не осмысляете то, что делают ваши глаза? Мой профессионализм так заточен, чтобы улавливать космический импульс и его изображать.

А рисовать можно за пять лет кого угодно научить. Многие говорят о себе: я композитор. Но они исполнители — не более того. Композиторов можно по пальцам пересчитать. А я композитор. Я не просто копирую березку, шалаш или старушку с коровой. Для меня это смешно. Моя задача — сжать время в вакуум и выплеснуть на холст, найти эту «частицу бога», Бозон Хиггса.

— «Человечки» стали вашим фирменным знаком?

— Да, это знак. Многие стали вслед за мной делать лестницы. Шемякин украл у меня эту идею, Эрик Булатов делает «EXIT», придуманный мною несколько лет назад. И так совпало, что эвтаназия в Швейцарии тоже «выходом» называется.

— Игорь Алексеевич, мы понимаем логику людей литературы и искусства в «перестроечное» время. Большинство ставили перед собой цель демонтажа советской системы. Но идущие оттуда мотивы я вижу в вашем творчестве сегодня, хотя мы находимся в новой правовой и политической ситуации.

— Мы раньше были слепые котята. Когда пред- и постперестроечный авангард появился, я понял, что он работает на развал искусства. У нас же была мощная школа, и многие художники-реалисты после того, как в Москве прошел единственный выездной аукцион «Сотбис», в 1988 году, на следующий день все «перестроились». Это тупоголовые личности были, извините, думавшие только о корысти. «Работы Гриши Брускина продаются за пять тире 400 тысяч фунтов? Все, нужно быстренько становиться абстракционистом!» — так они думали.

При этом у нас художники в СССР очень хорошо жили, у них были свои мастерские, причем шикарные. Когда я первый раз поехал за границу, в Голландию, Италию, Швейцарию, на наших художников там смотрели удивленно.

Мы привезли большие холсты, а они спрашивают: «Вы что, пишете масляными красками?» Мы говорим: «Да». – «На холстах? И это продается?» — «Да», — отвечаем.

За рубежом единицы могут сказать, что живут за счет искусства. Думаете, почему поп-арт появился? Потому что денег нет, и они лазят по мусорникам – как Бойс, принесший мусор в музей и ставший знаменитым. Ну раз ты принес, ну два. Нарисовал квадрат, треугольник, покричал в телевизоре, сделал бегущую строку. А дальше что? В 20-е годы это было интересно. Но зачем повторять? Когда я в Ритвальд-Академии учился, мне стало скучно как раз из-за этого – и я ушел.

— Я вижу вашу картину, где медведь, являющийся очевидной отсылкой к известному партийному бренду, совокупляется с автомобилем. Кажется, это форма выражения творческого замысла, что называется, на грани.

— Это у меня так показано, как наехали на бедный отечественный автопром.

— Вы не боитесь, что некие активисты-патриоты, увидев непонятные им метафоры, напишут на вас жалобу?

— По многим работам могут быть проблемы. Я Верещагина так переделал, что работа оказалась пророческой.

— А как быть с картиной, где человечек-пиктограмма отламывает крест от купола собора Василия Блаженного?

— Я не против православия, но я увлекаюсь историей и знаю, что пять или шесть веков уничтожалось старое — ведическая культура, людей ослепляли, загоняли в Днепр, убивали… Но историю пишут победители — это всегда нужно помнить.

— То есть это сознательный антихристианский жест?

— Когда Ленин пришел к власти, не было ни крестов, ни куполов – я этот период запечатлел, но только в «перестроечном» ключе, когда все (партийные боссы) вдруг стали православными. Я патриот, я думаю о России, о русском народе-мученике, о великом эксперименте над ним, который длится 500 лет. Я не смеюсь — я плачу, скорбно смотря, что происходит вокруг.

— Для вас как художника имеет большое значение гипертрофированный, максимально упрощенный символ, как, скажем, рюмка, означающая на упаковке товаров «хрупкое». Почему советская эстетика так важна?

— Я вырос в советское время. Судьба так поделилась, что тридцать лет прошло при социализме, тридцать при капитализме. И, конечно, я живу социалистическими и капиталистическими снами. Но вторые — это кошмар. А художник – он как ребенок, его легко обидеть.

В Швейцарии никого не интересует, что у тебя нет денег, – иди мыть туалеты.

— Вы сейчас больше времени проводите в России или в Швейцарии?

— После присоединения Крыма русское искусство, да и все русское, европейцев раздражает. В Швейцарии страшный национализм. Если Большой театр не хотят видеть, что говорить о бедных художниках. Все аукционные дома для нас закрыты, русских торгов нет, а я часто выставлялся в Лондоне, Нью-Йорке. Мои работы нравятся, конечно, но неприязнь к русскому, игнорирование берет вверх.

А я люблю только в музеях выставляться, так что я стал больше в России делать выставки, причем в провинциальных городах: Тверь, Ярославль, Кострома, Тула, Плес, Рязань, Казань — везде, а не только в Третьяковке. Но провинцию я люблю, общение с людьми дает мне новые идеи. Это лучше, чем замыкаться в мастерской, пить водку, кидать бутылки в стену и кричать, что ты гений. Я много работаю.

Источник: www.mk.ru

The post Художник Игорь Новиков сравнил себя с Малевичем и объяснил, почему европейцев раздражает русское искусство appeared first on iNauka.

Древние скелеты, похороненные в дорогой обуви и золотых украшениях, обнаружены во время строительных работ близ Рима. Археологи говорят, что находка 67 человеческих останков, одетых в свои наряды, в 57 гробницах «не имеет себе равных».

В ходе двухлетних раскопок по установке солнечной электростанции недалеко от Рима был обнаружен древнеримский некрополь, содержащий 67 скелетов, похороненных в 57 богато украшенных гробницах.

Как сообщает CNN, археологи были озадачены находкой, которая, как полагают, датируется вторым и четвертым веками, не в последнюю очередь потому, что скелеты были обнаружены в золотых украшениях и дорогой кожаной обуви внутри гробниц, спроектированных так, чтобы они напоминали их дома.

Находка на участке земли площадью 52 акра недалеко от древнего города Тарквиния, к северу от Рима, стала неожиданностью для властей, несмотря на то, что этот район славится подобными находками.

Останки были захоронены прямо под поверхностью земли на глубине около 20 дюймов, сообщает CNN.

Серебряные кольца с янтарем и выгравированными инициалами, драгоценные камни, терракотовая керамика, монеты, блестящие очки, амулеты и даже предметы одежды были найдены рядом с золотыми ожерельями и серьгами.

“Мы нашли несколько скелетов, на которых все еще были дорогие чулки и обувь, — рассказывает CNN Эмануэле Джаннини, ведущий археолог раскопок на этом месте. – Все эти богатства и тот факт, что на костях нет признаков стресса или физического труда, наводят нас на мысль, что это были не местные крестьяне, а представители высших слоев римских семей, приехавшие из городов”.

Джаннини говорит, что методы “упреждающей археологии”, такие как полевые исследования и пробные траншеи, были использованы для выявления потенциально древних сооружений под землей.

“У нас действительно было слабое представление о том, что там может лежать какое-то сокровище, поскольку исторические источники упоминали расположение почтовой станции для путешественников рядом с этим местом, — объясняет Джаннини. – Многие римляне остановились бы здесь на ночь, чтобы поесть и отдохнуть, но масштаб открытия не имеет себе равных”.

Разнообразие погребальных предметов, разложенных рядом с останками, а также роскошный дизайн и облицовка внутри гробниц навели археологов на мысль, что обитатели хотели воссоздать небесные пространства, похожие на их земные жилища. Интерьер многих гробниц первоначально был украшен искусно выполненными тканевыми накладками или был окружен и покрыт плиткой или терракотовыми изделиями, похожими на маленькие домики.

Джаннини рассказывает, что еще одним поразительным аспектом оказалось то, что большинство обнаруженных гробниц были общими, по крайней мере, для двух обитателей, которые, вероятно, были связаны семейными узами. Было найдено несколько скелетов, лежащих тесно друг с другом.

“Строительство гробниц для целых семей — типичная древнеримская черта, — сказал он, — но они выдаются своим внутренним убранством, которое свидетельствует о богатстве и статусе”.

Неглубокие могилы были найдены всего в 20 дюймах под поверхностью — они почти торчали из травы, — но никто никогда не замечал ничего необычного.

Уникальная сохранность этого места объясняется тем фактом, что “огромные известняковые блоки, торчащие из земли, сделали невозможными вспашку, посев и современное сельское хозяйство в этом районе”. поясняет Джаннини. Благодаря этому место оставалось нетронутым на протяжении столетий.

Находки, полученные в ходе раскопок, которые начались в 2022 году, сохраняются по мере их обнаружения, и многие из них будут выставлены в замке Санта-Севера в прибрежном городке Санта-Маринелла. Однако скелеты анализируются для определения их происхождения и не будут выставлены на всеобщее обозрение до проведения судебно-медицинской экспертизы.

Каким бы ни было их происхождение, власти уверены, что обнаружатся еще больше скрытых чудес, когда раскопки для парка солнечных батарей переместятся на другое близлежащее место.

“Мы проводим раскопки в огромной сельской местности, чтобы перестроить землю и сбалансировать необходимость избежать разрушения таких уникальных чудес с целью увеличения производства экологически чистой энергии”, — сказала CNN Маргарита Айхберг, суперинтендант по художественному наследию провинций Витербо и южная Этрурия Министерства культуры Италии. Территория, где был обнаружен некрополь, не будет входить в состав парка солнечных батарей и будет оцеплена по соображениям безопасности, без доступа общественности. В этом очарование и красота Италии: каждый раз, когда проводятся раскопки, из-под земли появляются невероятные чудеса прошлого, которые необходимо сохранить”.

Источник: www.mk.ru

The post На стройке обнаружены десятки древних скелетов в обуви и драгоценностях appeared first on iNauka.